Mathilde Bjerre udstiller i BKF’s sekretariat

Et andet værk, hvor du også bruger lunar regolith simulant, er værket ‘Dare mighty things they said’. Fra tynde røde tråde hænger den håndsyede tekst DARE MIGHTY THINGS. Kan du fortælle mere om, hvad værket refererer til?

“Værket referer til NASA’s seneste Mars mission. Da Mars-Roveren fra Marslandingen 2020 foldede sin faldskærm ud for at lande, gemte faldskærmens røde og hvide mønster på en hemmelig kode. De hvide og røde felter var en binær kode bestående af 1-taller og 0’er, hvor de tre inderste ringe i faldskærmen netop dannede ordene: ‘DARE MIGHTY THINGS’.”

Værket ‘Freeze and harvest’ er et stillbillede, malet i vandfarve, af NASAs hjemmeside, hvor man i vandfarven kan læse NASA’s seneste opdateringer, bl.a. om, hvordan en robot på størrelse med en golfvogn skal på jagt efter vand på Månen i 2022, for på sigt at kunne etablere en bæredygtig beboelse og et sted at mellemlande på vej til Mars. Du viser også værket ‘Moon in a pond’, der optager mest plads i udstillingen. Det er en plakat, der er lavet af Faber-Castell tuscher og et omrids af en middagstallerken. Kan du fortælle mere om, hvad det betyder, når du kalder det for ‘skrivebordsværker’?

“Arbejdet med rumfarten fra en lokal position som skrivebordet er et forsøg på at formidle og forstå noget, der føles ubegribeligt og langt væk. Med udstillingens forskellige dele prøver jeg at forstå globalisering som et system af relationer og som et totalitært begreb opfundet i Vesten. Jeg tænker meget af mit arbejde som en slags re-dekoration med intentionen om at opspore forskydninger. Jeg er interesseret i folkekunst, både æstetisk og i ideer om det transformerbare eller genbrugte. Det er på en måde en læren om menneskers udtryk i det mindste og i det største. Det er det sted, hvorfra jeg synes, det er spændende at tænke videre. Og det sted, hvor jeg oplever billedkunsten som en nødvendighed og som et godt sted at trække vejret i.”

Du dimitterede fra Det Kgl. Danske Kunstakademis Billedkunstskoler i 2019. Hvordan har det været at springe ud i kunstlivet efter årene på uddannelse? Mange kæmper med at få kunstnerøkonomien til at hænge sammen i begyndelsen af arbejdslivet – hvordan oplever du den overgang? 

“Overgangen fra at være studerende til arbejdslivet har afstedkommet en masse spørgsmål, som ikke har været lette. Jeg startede som dekoratør i en gør-det-selv butik på fuld tid, kort efter min afgang i 2019. Jeg fik en fast løn for at lave udstillinger og salg. Jeg havde svært ved at komme overens med arbejdsforholdene på kunstscenen, og jeg blev nok også overvældet af ‘Open Call-arenaen’, hvor slaget om kulturpengene slås. Det var et forsøg på en ‘anti-eskalering’ af skrivebordstimer. Jeg endte dog med at sige op, for Euro-pallerne væltede ind med globalisering, og jeg havde for mange kritiske betragtninger, som jeg ikke kunne dele med mine kollegaer i butikken. Jeg savnede mine billedkunstkammerater og kollegaer.

Siden har jeg været med til at starte et atelierfællesskab i Vesterbrogade 107 og har dannet det, jeg og mine kollegaer kalder en Computer Klub, hvor de overvejelser, jeg savnede, er en del af arbejdet. Lige nu er jeg i den heldige situation, at jeg har fået støtte fra Statens Kunstfond og er flyttet til Lissabon for at studere på MauMaus, som er et Independent Study-Program, hvor jeg har ro til at arbejde et stykke tid.

PS: Hvis der er nogen der ligger inde med Lego City vindmølletransport samlesæt, ville jeg være totalt interesseret.”

Tekst: Mathilde Bjerre og Karen Mette Fog Pedersen/BKF.

Du kan læse mere om Mathilde Bjerre:  www.mathildebjerre.com og følge Mathilde på Instagram: mathilde_bjerre_